王宠草书古诗十九首书法欣赏与介绍

　　王宠（1494——1533），字履仁，后字履吉，号雅宜子、雅宜山人。吴县（今江苏苏州）人。王宠博学多才，工篆刻，善山水，他的诗文在当时声誉很高，而尤以书名噪一时，为明代中叶著名的书法家。王宠的一生短暂而又不得志，他从七岁开始到临死前两年，曾八次参加应试，皆名落孙山，仅以邑诸生被贡入南京国子监当了一名太学生。仕途失意使他一生寄迹湖山，“含醺赋诗、倚席而歌”，沉溺于诗文与书画艺术的创作。由于他的老师蔡羽是文征明的好友，使他有机会结交吴中老一辈的书画家，並与文征明结为忘年交，经常诗歌酬唱和切磋艺事，这是他艺术上能比较早地取得成就的主要原因之一，加上他的天份很高，诗文与书法都神韵超逸，具有特殊的风貌，使“一时名士皆归之”。王世贞在《艺苑卮言》中说：“文（征明）以法胜，王以韵胜，不可以优劣等也。”並在《吴中往哲像赞》中对他的书法作了如下的评价：“似拙取巧，婉丽遒逸，为时所趋，几夺京兆（祝允明）价。”可见王宠在当时的影响。

　　王宠的书法最擅长行草，尤精小楷。他初学蔡羽，后来师法钟繇、王献之和虞世南，博采众长，並充分发挥自己的创造力和个性特点，使之成为当时苏州一群书法家中的杰出大师，被推为文征明后第一。与祝允明、文征明并称“吴中三家”，也有将陈道复一起并称为“吴中四家”的。

　　这一幅《古诗十九首》草书作品，是他34岁时的作品，全篇意味隽永，笔力沉厚，韵致飞越，姿态横出。可以看出他深厚的“二王”功底和同时代书家对他的影响。其中既有祝允明奇崛的气势，也有文征明雅逸的笔致，更流露了他自己疏宕俊逸的书风。

　　疏宕，可以说是他的书法的主要特点。他通常将点画作疏离、简缩、截断等处理，使空间侵入字内，造成点画空灵的韵致。如“行”字，“且”字，一个是两边疏阔，一个是上下相离，使字的内部结构留有很大的空间。又如“馀”字，右边的末画缩成短小的曲笔；“离”字，左边上下分离；“蔽”字的草字头与“敝”部，笔断意连，以笔势作呼应。再如“胡”、“马”二字的末笔不相连续，留出生动的空眼等，都能使人感到作者是有意识地在运用闲散的笔致，疏朗的结构和灵空的行间，表现自己对放逸疏朗、高古脱俗意境的追求。文征明在为王宠写的墓志铭中说，“君高朗明洁，砥节而履方，一切时世声利之事，有所不屑”，“性恶喧嚣，不乐居廛井”，“其志之所存，必有出于言语文字之上者”。这些正好是对王宠的书法追求疏朗放逸风格的注脚。

　　王宠的用笔也有十分鲜明的个性特点。他的起笔虽然方圆並用，但大都采用切锋重入，使笔端呈斜方的棱角，方重峭利；运笔较为迅劲，因此线条挺拔有力。王世贞形容为“天骨烂然”，邢侗称之为“亭亭天拨”。加上转角处以圆和为主，这样充满能力和富有弹性的用笔与圆转的曲线结合在一起，使线条秀媚，刚柔相济，刚中见柔。他的捺笔，有时也参用章草笔意，有的收笔用顿，形成一个折角等等，又使他婉媚的笔致中有拙涩的意趣，显得质朴古雅，精巧而自然，没有宋以后的流荡习气。

　　王宠在结体与用笔上这些特点，以及由此形成的具有鲜明个性的书风，在明代书坛上别树一帜，给人面目一新之感，可惜他怀才不遇，去世过早，未能更加精进一层。

　　由于这幅作品是从祝允明《古诗十九首》脱胎而来，所以还可见出祝书的影子。据记载，当时文征明的儿子文嘉得知祝允明手头拮据，特地准备了极品茧丝高丽纸置于案上，诱使祝允明挥笔写下了此卷，借此给了他一笔酬金。文嘉对这篇作品十分珍爱，与他交往甚密的顾璘、陈淳、王宠都留有题跋。王宠在跋中提到曾借来此卷，“临摹数过，留案上三阅月，几欲夺之，以义自止。”可见他对祝允明草书的景慕和祝允明对他的影响。这篇作品即是在临摹过祝允明的“古诗十九首”后创作的，故受其影响特别明显。